di Laura Frigerio

Se vi trovate a Padova e dintorni, vi consigliamo di fare un salto al Sottopasso della Stua (in Largo Europa) dove è stata prolungata fino al 15 giugno la mostra CAPELLI in cui potete ammirare le fotografie di Cristina Collodel che ritraggono la comunità cinese della città.

L'artista, originaria della provincia di Treviso ma da diciotto anni a Padova, parte dai giovani italiani che si rivolgono ai parrucchieri cinesi, catturati dal fascino, ancora misterioso, di un taglio d’oriente. Ma è solo l’inizio di un viaggio che la fotografa percorre, lungo i quartieri padovani, all’interno della comunità cinese, fra famiglie storiche di ristoratori, i cui figli sono a tutti gli effetti italiani, ai sarti, ai giovani cinesi che lavorano nei centri estetici, o ancora a quelli che, invece, stanno studiando nel nostro Paese, materie come business marketing e hanno festeggiato il loro Capodanno nelle piazze cittadine.

Curata da Simone Falso, l’esposizione s’inserisce nel programma di sviluppo del progetto artistico “Black & White Veneto”, curato da Kinocchio – il cinema in movimento e l’associazione di Promozione Sociale Kinima, con il sostegno della Fondazione Cassa di Risparmio di Padova e Rovigo nell’ambito del bando Culturalmente 2016.

di Laura Frigerio

Il rapporto da illycaffè e l'arte è sempre stato stretto, quasi simbiotico. A dimostrarlo anche le illy Art Collection, le esclusive serie di tazze che dal 1992 vengono interpretate dai maggiori artisti contemporanei, tra cui icone come Marina Abramović, Robert Rauschenberg, Jeff Koons, Julian Schnabel, Anish Kapoor e Daniel Buren.

Quest'anno, in occasione del 25° anniversario, arriva la Robert Wilson illy Art Collection, firmata dal poliedrico artista statunitense. Una personalità eclettica che ben riassume lo spirito delle illy Art Collection, autentico progetto di design, che negli anni ha coinvolto centinaia di artisti internazionali provenienti dai più diversi ambiti delle arti performative e visive.

di Laura Frigerio

È stato presentato in anteprima mondiale al Festival di Cannes “CARNE y ARENA (Virtually Present, Physically Invisible)”, installazione di realtà virtuale concepita da Alejandro G. Iñárritu, prodotta e sostenuta da Legendary Entertainment e Fondazione Prada. Si tratta del primo progetto di realtà virtuale mai incluso in una selezione ufficiale di un festival cinematografico e sarà presentata nella sua versione completa alla Fondazione Prada a Milano dal 7 giugno 2017 al 15 gennaio 2018.

Basato sul racconto di fatti realmente accaduti, il progetto confonde e rafforza le sottili linee di confine tra soggetto e spettatore, permettendo ai visitatori di camminare in un vasto spazio e rivivere intensamente un frammento del viaggio di un gruppo di rifugiati. “CARNE y ARENA” utilizza le più recenti e innovative tecnologie di realtà virtuale, mai usate prima, per creare un grande spazio multi-narrativo che include personaggi reali. L’installazione visiva sperimentale “CARNE y ARENA” è un’esperienza individuale della durata di sei minuti e mezzo che ripropone la collaborazione tra Alejandro G. Iñárritu e il tre volte premio Oscar Emmanuel Lubezki con la produttrice Mary Parent e ILMxLAB.

Presenti sulla Croisette Miuccia Prada, Alejandro G. Iñárritu, Emmanuel Lubezki e Mary Parent.

di Laura Frigerio

Ai Magazzini del Sale di Venezia si inaugura oggi, 10 maggio, la mostra di Robert Wilson dal titolo "THE DISH RAN AWAY WITH THE SPOON everything you can think of is true", dedicata al 25° anniversario delle illy Art Collection, le serie di tazze che dal 1992 illycaffè - l’azienda leader globale nel segmento del caffè di alta qualità – crea in collaborazione con i più importanti artisti contemporanei internazionali.

Un percorso in sette ambienti che il poliedrico artista statunitense, Leone d’Oro per la Scultura 1993, crea integrando, con la sua consueta maestria, una grande varietà di linguaggi artistici. Uno spazio onirico di grande impatto visivo ed emotivo popolato da animali, da sempre presenti nella poetica di Wilson, come emblemi della capacità di ascoltare, dell’abilità di muoversi e dell’attenzione a tutto ciò che ci circonda.

Una tigre siberiana all’interno di un bosco uscito dai dipinti di Hieronymus Bosch; conigli meccanici in un interno vintage; lupi e vulcani accesi; gru e scimmie in un candido giardino; un’elegante pantera e una sorpresa finale, fanno da cornice alla ‘Wunderkammer’ dedicata alla celebrazione delle iconiche tazzine disegnate da Matteo Thun nel 1991 e interpretate, in 25 anni di illy Art Collection, da artisti del calibro di Marina Abramović, Robert Rauschenberg, Jeff Koons, Julian Schnabel, Anish Kapoor e Daniel Buren. Una vastissima collezione di oggetti artistici di uso quotidiano dove centinaia dei maggiori creativi contemporanei hanno lasciato il segno del proprio estro contribuendo a rendere l’originale tazzina da espresso illy un simbolo immediatamente riconoscibile di alta qualità e amore per l’arte.

di Laura Frigerio

Conoscete Sofia Valleri? È una modella e artista italo-greca dal lungo curriculum (è stata, per esempio, testimonial di brand come Brosway e ha partecipato nel 2014 a “Chiambretti Supermarket”), che parteciperà a “Oltremare”, mostra collettiva che raccoglie le opere di artisti provenienti da Italia, Croazia e Grecia, un immaginario percorso che collega le culture dei popoli che affacciano il Mar Adriatico.

L'esposizione, che si inaugurerà il 10 maggio alle ore 17.30, si terrà presso il palazzo cinquecentesco Tezon Grande dell’isola del Lazzaretto Nuovo di Venezia. Sarà possibile visitarla fino al 10 giugno, nel week-end (il sabato e la domenica).
L’iniziativa rientra nel progetto “Per la rinascita di un’isola – Il Lazzaretto Nuovo”, condotto dall’associazione Ekon Club Onlus. L’isola sarà aperta solo con visite guidate alle ore 9.45 oppure alle ore 16.30 e collegata tramite il vaporetto linea 13 che parte dalle Fondamente Nove. In altri giorni, periodo e altri orari su prenotazione.  

“Un artista, oltre che un pazzo, è anzitutto un creativo” – commenta la modella e artista italo-greca - “Al termine 'pazzo' attribuisco però il significato più positivo che vi si possa accostare, pensando a chi ha voglia di smontare gli schemi e pensare in modo diverso. Una scelta coraggiosa che comporta grandi responsabilità. Io, dal canto mio, costruisco e creo la mia vita giorno per giorno, e trovo significati inusuali nelle parole più comuni. Il termine “casa” per esempio, per me, non ha mai significato qualcosa di stabile. Giro il mondo per lavoro e fin da piccola, per il fatto di essermi sempre divisa tra Italia e Grecia, non ho mai dato grande importanza al luogo o allo stabile in cui mi trovavo. Ciò che contava per me era avere accanto persone in grado di parlare al mio cuore. Ecco, credo che “casa” sia lì dove il cuore batte, ovunque tu sia”.